Volvo Fashion Week México. Resúmen del día 2
El día 2 de Volvo Fashion Week México destacó por las presentaciones de las colecciones de Julia y Renata, Denisse Kuri, Amki Gamus, Pineda Covalín y Harris and Frank, celebrando la creatividad y pluralidad del diseño mexicano contemporáneo.
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Volvo Fashion Week México, Día 2: Julia y Renata, Denisse Kuri, Amki Gamus, Pineda Covalín y Harris and Frank
Volvo Fashion Week México tuvo su segundo día de actividades en Four Seasons Hotel de Ciudad de México.
“Frontera” por Julia y Renata
Iniciamos el segundo día de Fashion Week México con la colección “Frontera” de Julia y Renata para 2025, que traza un mapa poético entre cuerpo y territorio, lo íntimo y lo expansivo. A través de transparencias, plisados infinitos y texturas que evocan lo etéreo y lo terrenal, la silueta se fragmenta y reconstruye como un paisaje en constante movimiento. Esta narrativa sensorial se complementa con joyas rituales y huaraches artesanales, creando un diálogo entre raíces ancestrales y un presente en transformación.
En “Frontera”, cada prenda susurra el alma en tránsito: pliegues que acarician el aire, gasas que envuelven el deseo de permanecer y partir. El cuerpo, fragmentado en memorias y futuros posibles, se convierte en un poema en movimiento, adornado con amapolas, cenizas y destellos de metal líquido. Las joyas de maíz dorado y los huaraches de piel espiritual sellan este ritual de identidad y transformación.
Denisse Kuri: “Mamá Gallina”
Con una mirada poética hacia la maternidad, Denisse Kuri presenta “Mamá Gallina”, su colección Otoño-Invierno 2025. Inspirada en la figura protectora y amorosa de la gallina, la diseñadora entrelaza el arte textil indígena con emociones profundas en piezas vibrantes y simbólicas, rindiendo homenaje a la fuerza creadora de las mujeres y al poder transformador del amor materno.
Cada prenda de “Mamá Gallina” es un susurro de ternura tejido con sabiduría ancestral. Desde los hilos del telar de cintura hasta bordados que narran historias de cuidado y entrega, la colección se convierte en un refugio textil donde habita la memoria, el caótico cariño de la maternidad y la belleza de lo hecho a mano. Es también un tributo a las mujeres artesanas que, con amor y maestría, dan vida a una maternidad colectiva, poderosa y profundamente humana.
“Melt” de Amki Gamus presentado por BEAUTYCARE by HAWAIIAN TROPIC
“Melt” de Amki Gamus es una fusión poética donde las creadoras se disuelven en un solo cuerpo textil. Mezclilla que se transforma en seda, piel que se reinventa: un ciclo de reinvención que celebra lo etéreo y lo mutante.
En este capítulo de Amki Gamus, “Melt” invita a experimentar con la fluidez de los materiales, desafiando las fronteras entre lo sólido y lo líquido. Cada prenda se convierte en un lienzo donde el tiempo y el proceso natural se hacen presentes, generando una narrativa única de transformación continua. Una colección que no solo se observa, sino que se siente, mientras explora los límites de la reinvención textil.
Pineda Covalin presenta “URBANO 19°25’42.5” N 99°7.66′ O”
Pineda Covalin presentó una colección que fusiona la estética juvenil y urbana de la Ciudad de México con refinamiento. Lo masculino y femenino se mezclan en siluetas oversized, con estampados como la Mariposa Monarca y Coatlicue, celebrando la fusión de lo contemporáneo y lo ancestral.
La colección juega con la dualidad del streetwear y la elegancia, combinando parkas, blazers y faldas, elevadas con mezclilla, seda y tejidos técnicos. Con toques de upcycling y una visión ecléctica, Pineda Covalin reinventa el estilo urbano del siglo XXI, creando looks sofisticados y audaces que celebran la identidad mexicana en cada detalle.
“Sombras Terrenales” por Harris and Frank
Harris and Frank presentan su colección Otoño-Invierno 2025, “Sombras Terrenales”, que revela una elegancia sutil y atemporal. La serenidad del otoño se encuentra con la sofisticación del diseño sartorial. Tejidos nobles como cashmere y lana crean una silueta que fluye con suavidad, abrazando al cuerpo en tonos que evocan la calma de los paisajes otoñales.
La colección susurra una masculinidad moderna, equilibrando lo clásico y lo contemporáneo. La paleta cromática se convierte en un reflejo de la calma interior, con grises minerales, cálidos cameles y profundos burdeos que dialogan en armonía. Cada pieza es una invitación a un lujo sin esfuerzo, donde el confort se encuentra con la elegancia, y la esencia de la tierra se traduce en moda contemporánea. Es un delicado equilibrio entre lo tangible y lo sublime, donde la modernidad se expresa en la quietud de cada forma.